Monthly Archives: August 2017

25.11.2017 – KONZERT: Das Duo Sis (Yin Chiang, Piano, und Huei Chiang, Violine) präsentiert Werke von Richard Strauss und zeitgenössischer chinesischer und türkischer Komponisten.

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  • Published Dienstag, der 1. August 2017
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Liebe Freunde der Musik,

Die beiden Schwestern Yin Chiang und Huei Chiang präsentieren ein ganz außergewöhnliches Programm! Ursprünglich aus Taiwan stammend, zog es beide nach Europa, wo sie ihre musikalische Ausbildung vollendeten und nun in Deutschland bzw. Österreich an zahlreichen Projekten, wie etwa in Orchestern, arbeiten.
Zusammen bilden sie ein wunderbares Duo aus Violine und Klavier, das sich nicht nur den Werken allgemein bekannter Komponisten der Kammermusik verschrieben hat, sondern auch zeitgenössische chinesische und türkische Literatur vorführt, der es an klanglicher Schönheit ebenso wenig mangelt wie am exotischen Reiz unkonventioneller Interpretationen für diese beiden Instrumente.

Dies ist das letzte Konzert diesen Jahres im Musikstudio. Ich wünsche allen ein frohes Weihnachtsfest und einen guten Rutsch ins neue Jahr!


Samstag, 25. November 2017

17 Uhr

Blücherstraße 14
53115 Bonn

Programm:

Richard Strauss (1864-1949)
Sonate Es-Dur op. 18 für Violine und Klavier

– Allegro, ma non troppo
– Andante cantabile
– Andante – Allegro

PAUSE

Xiaoyong Chen (*1955 in Peking)
Diary III
Piano solo

 Gesang der Steine
– Wind, Wasser und Schatten

Qigang Chen(*1951 in Shanghai)
Instants D´un Opéra de Pékin
Piano solo

Fazil Say (*1970 in Ankara)
Sonata for Violin and Piano

– Melancholy – Andante Mysterioso
– 
Grotesque – Moderato Scherzando
– 
Perpetuum Mobile – Presto
– 
Anonymous – Andante
– 
Melancholy (Da Capo) – Andante Mysterioso

Eintritt: 18,-€ / 10,-€ erm.

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Portrait-Yin-und-Huei-Chiang

Das Duo Sis

Yin und Huei Chiang sind zwei Schwestern, die zusammen ihre musikalische Ausbildung begannen. Zuerst an der Eliteschule in Taipei (Taiwan) und später am Mozarteum in Salzburg. Obwohl sie oftmals bereits während ihrer Kindheit zusammen konzertiert hatten, fand ihre erste offizielle Performance als Duo während des Luzern Festivals 2006 statt. Seitdem haben sie viele Konzerttourneen unternommen, u.a. in China und Taiwan.

Yin Chiang ist Meisterschülerin von Pierre-Laurent Aimard, Hans Leygraf und Peter Lang. Sie absolvierte ein Diplom-und Magisterstudium im Konzertfach Klavier an der Universität Mozarteum Salzburg und erlangte ihr Konzertexamen an der Musikhochschule Köln. Sie war Stipendiatin u.a. des Bundesministeriums für Bildung, Wissenschaft und Kultur in Österreich und der Kunststiftung NRW.
Ihren ersten Auftritt als Solistin mit Orchester hatte sie als Elfjährige. Später in Europa trat sie u.a. mit der Salzburger Kammerphilharmonie und dem Kammerorchester Leopoldinum auf. Außerdem wurde sie u.a. zum Festival “Mozartwoche” Salzburg, Lucerne Festival Academy, Klangspuren Festival, Acanthes Festival eingeladen. Sie war die musikalische Leiterin der Produktionen “Die Edelweißpiraten” und “Weiße Rose” in der Spielzeit von 2007 bis 2009 an der Kammeroper Köln. 2012 hat sie “C-Camerata”, ein Ensemble für zeitgenössische Musik, in Taipeh gegründet.

Pressestimmen:

“Yin Chiangs Spiel zeichnet sich durch dasselbe Streben nach Perfektion aus, das auch ihren ehemaligen Lehrer Pierre-Laurent Aimard kennzeichnet […]. Ihr Anschlag ist klar, ihre Phrasierung transparent und doch erfüllt von einer Leidenschaft, die uns auf angemessene Weise den emotionalen Gehalt von C. P. E. Bachs Musik vor Augen führt.”

Hu Gengmin, Chefredakteur der taiwanesischen Fachzeitschrift MUZIK

“Von der Wiegenmusik [von Helmut Lachenmann], die Yin Chiang […] differenziert und kristallklar interpretierte, zeigte er [der Komponist] sich auf Anhieb begeistert […].”

Fabian Hemmelmann in: Zeitschrift der Musikhochschule Köln

“Am Klavier erweist sich […] Yin Chiang als fabelhafte Partnerin. Sie hat Zimmermanns karge, dennoch dichte [Orchester-]Partitur, die auch religiöse Barockmusik zitiert, auf das Klavier reduziert. Sie verfremdet viele Töne oder zupft die Saiten harfenartig.”

Kölner Stadt-Anzeiger vom 5.3.2009 über die Premiere von Udo Zimmermanns Oper Weiße Rose in der Jungen Kammeroper Köln

“[…] technisch makelloses Spiel, große Spielfreude und sehr harmonisch aufeinander abgestimmtes Agieren […]”

Mindener Tageblatt vom 13.6.2006 über ein Konzert des E. T. A. Hoffmann-Trios mit Nina Arnold, Rafael Caldentey Crego und Yin Chiang

yinchiang.com

Huei Chiang wurde 1980 in Taipeh/Taiwan geboren und begann im Alter von vier Jahren ihre musikalische Ausbildung. Als Absolventin renommierter Musikinstitute gewann sie schon als Kind namhafte Violin- und Klavierwettbewerbe in Taipeh. Nach dem Abschluss an der Affiliated Junior High School der National Taiwan University setzte sie 1996 ihr Violinstudium an der Universität Mozarteum Salzburg bei Professor Ruggiero Ricci und seinem Assistenten Chris Nicholls fort. Sie nahm an Meisterkursen von Viktor Pikaizen und Mauricio Fuchs teil, studierte Kammermusik mit dem Hagen Quartett und trat als Geigerin mit dem Leopold Mozart Orchester in Österreich und Deutschland auf. Von 1999 bis 2011 war sie erste Geigerin im Kammerorchester von L’ Emporda, Spanien (Orquestra de cambra de L’Empordà). Parallel dazu setzte sie ihr Diplom-Studium an der Universität Mozarteum Salzburg fort und schloss es im Jahr 2000 mit Auszeichnung ab. 2002 wurde sie zweite Konzertmeisterin des Kammerorchesters von L’Emporda und der Katalanischen Philharmonie (Orquestra Filharmònica de Catalunya). Mit diesen Orchestern trat sie als Solistin u.a. in den USA, Argentinien, Kanada, Malaysia, Indonesien, Singapur, Taiwan, China und auf den Philippinen auf. Huei Chiang erreichte die Endrunden verschiedener internationaler Wettbewerbe. Beim Louise Henriette Wettbewerb in Deutschland wurde sie 2005 mit einem 3. Preis ausgezeichnet und erhielt als Leihgabe eine der italienischen Meister-Violinen der Schweizer Maggini-Stiftung.
2006 erhielt sie eine Einladung zur Teilnahme an der Lucerne Festival Academy (Schweiz). Dort arbeitete sie mit Musikern des Ensemble InterContemporain zusammen und wirkte bei Konzerten und Aufführungen des Lucerne Music Festival unter der Leitung von Pierre Boulez mit. 2007 gründete sie ein Klaviertrio in Köln. Mit ihrem Trio studierte sie zeitgenössische Kammermusik gemeinsam mit Pierre-Laurent Aimard ein. In den Bereich der zeitgenössischen Musik führte sie 2010 auch die Zusammenarbeit mit dem Ensemble DuoPlus (Deutschland). Gemeinsam konzertierte diese Formation im November 2010 in China und Taiwan, u.a. auf Einladung des Shanghaier Konservatoriums zur „Dritten Woche der Neuen Musik“. Diese Konzertreise ermöglichte Huei Chiang nicht nur Konzertauftritte als Geigerin, sondern auch die Leitung von diversen Meisterkursen in China und Taiwan (u.a. am Musikkonservatorium in Wuhan, an der Universität Jinzhou, an der Hangzhou Normal University und am Forum Auditorium in Taipeh).
Neben der Musik hat sie auch ein starkes Interesse an Yoga- Praxis und -Philosophie entwickelt. Im Jahr 2010 wurde sie eine geprüfte Yogalehrerin und begann, in ganz Katalonien ihr eigenes Projekt „Musica Chakra“ vorzustellen: Darin verbindet sie Yoga, Meditation und Stücke für Solovioline von Bach zu einer neuen Einheit, leitet das Publikum als Yogalehrerin an und tritt zudem als Geigerin auf. Im Oktober 2012 nahm sie ihr Masterstudium bei Prof. Harald Herzl an der Universität Mozarteum Salzburg auf und machte 2014 ihren Abschluss mit Auszeichnung. Sie wurde regelmäßig zur Zusammenarbeit mit dem Mozarteumorchester Salzburg eingeladen und war erste Geigerin im Orquesta de Cadaqués (Barcelona, vormaliger Dirigent Laureate Sir Neville Marriner). Neben ihrer Arbeit als Orchestermusikerin ist Chiang seit 2012 auch Mitglied der C-Camerata Taipei, eines Ensembles, das auf einzigartige Weise westliche und östliche Instrumentaltraditionen miteinander verbindet und auf zeitgenössische Musik spezialisiert ist. Im Jahr 2014 wurde sie eingeladen, das Violinkonzert von Brahms mit der Knox-Galesburg Symphony in den USA aufzuführen. Seit 2015 ist Chiang als erste Geigerin Mitglied des Tiroler Symphonieorchesters Innsbruck. 2017 absolvierte sie ein Postgraduiertenstudium der Barockvioline mit Hiro Kurosaki am Mozarteum Salzburg.

www.hueichiang.com

Ich freue mich auf Ihr Kommen!

Herzlichst
Gabriele Paqué

Hinweis Parken!
Parkmöglichkeiten in Bonn-Poppelsdorf, ca. 10 Gehminuten von der Blücherstraße entfernt! 

Ich wünsche allen eine frohe Weihnachtszeit und einen guten Rutsch ins neue Jahr. Das Programm des Frühjahrs 2018 wird bald bekanntgegeben.

Samtags ist die Ausstellung von 14-18 Uhr geöffnet.
Nach telefonischer Absprache kann die Ausstellung auch zu anderen Zeiten besichtigt werden.
Blücherstr. 14, 53115 Bonn
Telefon: 0228-41076755

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11.11.2017 – KONZERT: Gesa Lücker (Klavier) und Katharina Deserno (Cello) spielen Werke von Robert und Clara Schumann, Johannes Brahms und Barbara Heller

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Liebe Freunde der Musik,

Die Pianistin Gesa Lücker beehrt nun bereits schon zum zweiten Mal das Musikstudio mit einem Konzert, doch diesmal in Begleitung mit der Cellistin Katharina Deserno, mit der sie schon zahlreiche Auftritte auf internationalem Parkett aufgeführt hat.
Wer die Konzerte im Musikstudio verfolgt hat, wird feststellen, dass dieses Jahr den Komponistinnen gewidmet ist. Und so werden neben Johannes Brahms und Robert Schumann auch Werke von seiner Schwester Clara Schumann sowie von Barbara Heller zu hören sein.


Samstag, 11. November 2017

17 Uhr

Blücherstraße 14
53115 Bonn

Programm:

Beide Musikerinnen spielen Werke von Robert und Clara Schumann, Johannes Brahms und Barbara Heller. Das genaue Programm wird demnächst bekannt gegeben!

Eintritt: 18,-€ / 10,-€ erm.

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Gesa Lücker

„…a straightforward and sensitive pianist….rich with imagination and technical prowess…“ (Anthony Tommasini, New York Times July 2011) 

Zahlreiche Konzertreisen führten Gesa Lücker durch ganz Deutschland, die USA, China und europäische Länder in Säle wie dem großen Sendesaal des NDR Hannover, der Yamaha Hall und der Carnegie Hall (Weill Recital Hall) in New York,der Londoner Wigmore Hall und der He Luting Hall in Shanghai. Sie gab Rezitale, Meisterkurse und hielt Vorträge auf mehreren Tourneen in China u.a. nach Shanghai (Oriental Arts Center), Suzhou (Culture and Arts Center), Nanjing (Nanjing Arts Center) und Peking (Tsinghua University, China Conservatory of Music) und in New York City als regelmässiger Gast des „International Keyboard Institute and Festival“.
Zu Ihren Kammermusikpartnern zählen Solisten des Amsterdamer Concertgebouworkest, des Rotterdam Philharmonisch Orkest, der Düsseldorfer Symphoniker sowie Tanja Becker-Bender, Christoph Eß, Sayaka Schmuck und Katharina Deserno.
Die gebürtige Braunschweigerin studierte an der Hochschule für Musik und Theater Hannover bis zum Konzertexamen bei Martin Dörrie und Matti Raekallio und in Kursen bei Arie Vardi, Fabio Bidini und Jerome Rose.
Sie ist Preisträgerin der Bruno-Frey-Stiftung, der Chopin-Gesellschaft Hannover sowie bei nationalen und internationalen Wettbewerben.
Zunächst lehrte Gesa Lücker an der Musikhochschule Hannover am „Institut zur Frühförderung musikalisch Hochbegabter“ bevor sie im Oktober 2010 als Professorin für Klavier in Köln berufen wurde. Studierende Ihrer Klasse sind regelmäßig Preisträger bei nationalen und internationalen Wettbewerben.
Ihre CD mit Soloklavierwerken von Mozart und Prokofieff, 2009 bei Genuin erschienen, wurde als „musikalisch überragend“ bezeichnet. (audiophil)

www.gesaluecker.com

Portrait Katharina DesernoKatharina Deserno

Die Cellistin Katharina Deserno, geboren in Frankfurt am Main, ist bekannt für ihr breites Repertoire, ihre ausgefallenen Konzertprogramme sowie ihr expressives und sensibles Spiel – ihre aktuelle CD mit Werken von Sergej Rachmaninoff und Alexander Gretchaninoff ist gerade bei Kaleidos erschienen. Rezensionen sprechen von „vollendetem Spiel“, „technischer Perfektion“ und einem „wunderbaren Programm“ (Rondo-Magazin). Auf vier vorhergehenden CDs bei Kaleidos und Wergo präsentiert Katharina Deserno Werke von Clara Schumann, Fanny Mendelssohn, Rebecca Clarke, Oxana Omelchuk, Konrad Lang, Ludwig van Beethoven, Kammermusik von Barbara Heller u.a. Alle Einspielungen enthalten Weltersteinspielungen und wurden von der Presse vielfach gelobt.
Ihre Künstlerische Ausbildung erhielt Katharina Deserno in Frankfurt, Paris und Köln bei Maria Kliegel, Gerhard Mantel, Philipp Muller; weitere Inspiration und künstlerische Impulse durch Janos Starker, Siegfried Palm, György Kurtag u.a. Bereits während des Studiums war sie Assistentin von Maria Kliegel.
2008 begann sie als eine der jüngsten Lehrenden an der Hochschule für Musik und Tanz Köln eine Violoncelloklasse zu unterrichten, mittlerweile sind viele ihrer Studierenden Preisträger internationaler und nationaler Wettbewerbe. Katharina Deserno wird regelmäßig eingeladen Meisterkurse für junge Cellistinnen und Cellisten zu geben.
2015 wurde Katharina Deserno als Professorin an die Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt berufen.
2014 wurde sie zum Doktor phil. in Musikwissenschaften  promoviert, ihr Buch über Cellistinnen und die Wandlungsprozesse in der Instrumentalkunst wird im Böhlau-Verlag erscheinen.
In ihren Konzertprogrammen widmet sich Katharina Deserno verstärkt auch den Werken zeitgenössischer Komponistinnen und Komponisten, die ihr auch verschiedene Kompositionen gewidmet haben. Internationale Konzerttätigkeit, als Solistin u.a. mit dem Spanischen Nationalorchester, als Kammermusikerin und insbesondere im Duo mit dem Pianisten Nenad Lecic; zahlreiche Uraufführungen; Tourneen und in Europa und Süd Korea, Festivaleinladungen (Rolandseck-Kammermusikfestival 2015, Moments Musicaux/Frankreich 2014 u.a.)
Rundfunkübertragungen im WDR, HR, Deutschlandfunk, Radio Clasica, ORF u.a. Sie ist künstlerische Leiterin von Yehudi menuhin Live Music Now Frankfurt.

www.katharinadeserno.de

Ich freue mich auf Ihr Kommen!

Herzlichst
Gabriele Paqué

Hinweis Parken!
Parkmöglichkeiten in Bonn-Poppelsdorf, ca. 10 Gehminuten von der Blücherstraße entfernt! 

Ankündigung:
Das nächste Konzert findet am 25. November 2017 um 17 Uhr statt.
Das Duo Sis (Yin Chiang, Piano, und Huei Chiang, Violine) präsentiert Werke von Richard Strauss und zeitgenössischer chinesischer und türkischer Komponisten.

Samtags ist die Ausstellung von 14-18 Uhr geöffnet.
Nach telefonischer Absprache kann die Ausstellung auch zu anderen Zeiten besichtigt werden.
Blücherstr. 14, 53115 Bonn
Telefon: 0228-41076755

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07.10.2017 – KONZERT: Das „Trio Masielle“ präsentiert Werke der Kammermusik diverser Komponistinnen

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Liebe Freunde der Musik,

Ich freue mich ganz besonders, das Trio Masielle, bestehend aus Silke Gustedt (Flöte), Ellen Winkel-Lim (Cello) und Judit Ferrer (Klavier), im Musikstudio begrüßen zu dürfen! Wie bereits zahlreiche Konzerte in diesem Jahr ist auch dieses wieder den Komponistinnen gewidmet. Die drei Musikerinnen, die in dieser Formation schon bereits seit 15 Jahren auftreten, haben ein wunderschönes kammermusikalisches Programm mit Werken von L. Farrenc, F. Hensel, M. Bonis, M. Szymanowksa, C. Faisst, L. A. Le Beau und C. Chaminade vorbereitet, welches nicht oft zu hören ist.


Samstag, 07. Oktober 2017

17 Uhr

Blücherstraße 14
53115 Bonn

Programm:

Louise Farrenc (1805-1875)
„The Rossini of Latin America“
Trio in e-Moll op.45 für Klavier, Flöte und Cello

– Allegro deciso-Piu animato
– Andante
– Scherzo
– Finale Presto

Mel Bonis (1858-1937)
Scènes de la Forêt op 123
Für Klavier, Flöte und Cello (im Original für Horn)

– Nocturne
– A L‘ Aube
– Invocation
– Pour Artemis

PAUSE

Maria Szymanowksa (1789-1831)
Nocturne für Klavier

Clara Faisst (1872-1948)
Melodie op. 5
für Violoncello und Klavier

Fanny Hensel (1805-1847)
Mélodie op. 4. Nr 2
für Klavier

Mel Bonis (1858-1937)
Pièce  op. 189
für Flöte und Klavier

Luise Adolpha Le Beau (1850-1927)
Romanze op 24. Nr.1
für Violoncello und Klavier

Cécile Chaminade (1857-1947)
Concertino op.107
für Flöte und Orchester bearbeitet für Flöte, Klavier und Cello

Eintritt: 18,-€ / 10,-€ erm.

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Trio Masielle

Silke Gustedt, Flöte
Ellen Winkel-Lim, Violoncello
Judit Ferrer, Klavier

Silke Gustedt ist in Bonn aufgewachsen und hatte Flötenunterricht an der Musikschule  bei  Andreas Boßler. Studium  an den Musikhochschulen Düsseldorf und Hamburg bei Kurt Nitschke, Gertrud und Karlheinz Zoeller und Annette von Stackelberg. Silke Gustedt konzertiert in den verschiedensten Kammermusikformationen. Seit ca 15 Jahren ist sie Mitglied des Trio Masielle.
Judit Ferrer studierte von 1982 bis 1987 in Barcelona bei Albert Giménez-Attenelle (Klavier) und Gerard Claret (Violine), 1987 machte sie das Klavierlehrer-Diplom an der Städtischen Musikhochschule in Barcelona. Von 1987 bis 1990 Studium an der Staatlichen Musikhochschule Stuttgart bei Prof. André Marchand (Klavier), 1990 Abschluss zur Diplom-Musiklehrerin. Lehrtätigkeit in Terrassa (Barcelona) von 1984 bis 1987, in Waiblingen von 1990 bis 1992, in Mössingen von 1990 bis 1992, in Reutlingen seit 1992. Seit 1986 zahlreiche Auftritte solistisch und als Kammermusikpartnerin.
Ellen Winkel-Lim erhielt ihren ersten Cellounterricht bei Klaus Frier, später bei H.-C. Schweiker und Klaus-Peter Hahn. Studium an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart mit dem Hauptfach Violoncello bei Prof. Werner Taube. Mitglied des Trio Masielle und des Hohenzollerntrios. Unterrichtet an den Musikschulen in Reutlingen und Balingen.

Ich freue mich auf Ihr Kommen!

Herzlichst
Gabriele Paqué

Hinweis Parken!
Parkmöglichkeiten in Bonn-Poppelsdorf, ca. 10 Gehminuten von der Blücherstraße entfernt! 

Ankündigung:
Das nächste Konzert findet am 11. November 2017 um 17 Uhr statt.
Gesa Lücker (Klavier) und Katharina Deserno (Cello) spielen Werke von Robert und Clara Schumann, Johannes Brahms und Barbara Heller

Samtags ist die Ausstellung von 14-18 Uhr geöffnet.
Nach telefonischer Absprache kann die Ausstellung auch zu anderen Zeiten besichtigt werden.
Blücherstr. 14, 53115 Bonn
Telefon: 0228-41076755

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